霹雳舞
[编辑本段]【霹雳舞的由来】
“霹雳舞”动感和节奏感非常强烈,跳起来可以尽情尽兴,青年人对跳这种舞简直到了如醉如痴的程度。那么霹雳舞是如何来的那? 霹雳舞起源于美国, 它的创始人是美国东海岸黑人歌星詹姆斯布劳德。他于1949年在电视上唱新歌时,自己创作了一种希奇古怪的动作,青年们竞相模仿,并在街头进行跳舞比赛。这种舞蹈传到西海岸洛杉矶后,又出现了模仿木偶机器人动作的舞蹈。近几年来,美国东西两岸两大派街头舞蹈结合起来,深受青年们的欢迎,因这种舞蹈大都在街头表演, 故又称“街头舞蹈”。
这种舞蹈的英文名字为“Break Dance”,中文译为“布雷克舞”,也有人形象的译为“霹雳舞”。对于跳“布雷克舞”的人来说,霹雳舞是个专用名词,只有那些贴近地面,以头、肩、背、膝为重心,迅速旋转、翻滚的动作才叫“霹雳”。模仿木偶、机器人或月球漫步的舞步,是“布雷克舞”的另一种形式。
Breaking、Breakdancing、Break Dance、Rocking都是霹雳舞,早期的霹雳舞叫做B-Boying,是20世纪60年代末70年代初起源于美国纽约布朗克斯区的一种技巧性很强的黑人舞蹈。霹雳舞者称为B-Boy(霹雳男孩)或B-Girl(霹雳女孩),这里的“B”代表Break、Beat、Bronx或者Boogie,后来Break Boy被广为接受。
[编辑本段]【霹雳舞的分类】
风格动作(Style Move)风格动作是霹雳舞的基础,也是霹雳舞风格的主要体现。包括以下舞蹈风格:
战斗舞步(Up-Rock):模拟打斗的舞蹈。
摇摆步(Top-Rock):身体直立有摇摆动作的舞蹈。
地板动作(Footwork):身体下伏,以手臂支撑地面,双腿快速翻转和移动。
定格(Freeze):由手部支撑地面完成的身体空中停顿动作。
力量动作(Power Move)
一系列高技巧性动作的总称,它的动作主要分为旋转、跳、滑、浮、刷腿、空翻、踢几类。其特点是以身体各个部位为支点,身体旋转或腾跃。
[编辑本段]影片
【原 片 名】Breakin'【中 文 名】霹雳舞
【编 剧】查尔斯·帕克(Charles Parker )
【导 演】裘伊·西柏格 (Joel Silberg)
【主 演】Lucinda Dickey
Adolfo Quinones
Michael Chambers
【年 份】1984年
【类 别】剧情/音乐
【文件格式】rmvb
【视频尺寸】716x480
【码 率】598
【文件大小】373M
【影片长度】86Mins
上海电影译制厂 译制
舞蹈对手甲--盖文元
舞蹈对手乙--翁振新
剧情简介:
当很多人第一次看到Breakin'的时候都会忍不住问:这些小子到底是从哪里学来的象这样的舞蹈?这是因为Breakin'看起来和其它的舞蹈是如此的不同。对很多人来说;Breakin'似乎没有一个出处;但事实上并非如此;在Breakin'的历史中;被认为最重要的一件事就是Breakin'是非常适合用来做街舞;它的表现形式很多:有头转、背顶、旋滚等......而且速度快、姿势优美。在很多青少年之间倍受欢迎。
《霹雳舞》电影出品于 1984 年;中国引进于 1987 年(就在那一年;中国大地掀起了霹雳舞热潮)。
这是1984年的一部反舞蹈传统的伟大电影;风头盖过前一年的《Flashdance》。虽然演员的电影表演技术很一般;但里面的舞蹈和音乐却是任何好莱坞歌舞片所不能比拟的。
影评:
《霹雳舞》是世纪经典;80年代一度风靡全球。中国也不例外;曾经掀起的全国电视舞蹈大赛就因他而起。我小学的时候隔壁一个一直和我打架的男孩子;有一次在班级的联欢会上带着无指手套表演擦玻璃;当时全班的震动是蛮大的。另外大家所敬仰的老爹也是霹雳舞高手;疯狂热爱以至于在早上做早操的时候在操场上跳霹雳舞;结果被被老师点名批评。还有传说中的中国rap第一人李小龙也是霹雳舞高手朱利;还有现在四处出风头的sohu首席执行管张潮阳也是高手。风靡程度可见一斑。
如果以电影艺术的角度看《霹雳舞》;它几乎毫无电影艺术性和观赏性可言;既没有扣人心弦的情节;也没有帅哥美女;更没有电脑特技和绚丽的画面。可为什么直到现在还有那么多人(其中有不乏电影发烧友)还对它念念不忘;甚至把它称作经典呢?
我从小到大;看过电影无数;但唯一对我的人生产生了重大影响的只有一部;就是这部歌舞片 ——《霹雳舞》。
《霹雳舞》是我唯一一 部 看过不下七遍;还仍然意犹未尽;虽然渺无音音; 但仍然不死心的电影。
1987年的一个夜晚;当时我14岁;上初一。我的好友叫我一起去看单位里播放的电影;我虽不大情愿可还是去了。这一去就改变了我的一生。我走进影院;虽然电影已经演到了中间;但当我看到银幕上的舞蹈时;我突然犹如重生一般;被紧紧地吸引住了;同时我震惊了。余下来的半个小时我就象在梦里一样。
从那一晚起;我就一边回忆;一边偷偷在家里练。因为怕别人知道(当时我特别害羞);所以就趁晚上家里人都睡了的时候朱利;跑到外面在走廊的灯光下面练朱利;通过观察影子来体会动作。后来终于被我妈妈发现了。我妈妈对我特别支持;专门为我介绍了一个老师;我在那个老师那里学了几晚;可没学到多少。后来我继续自己练;也跟同学交流;终于慢慢地有了一些进步。到初二时我已经可以独立表演了。
电影放完一年后朱利;我还特别给中央电视台写过一封信朱利;请他们播放《霹雳舞》。
我在信里说:如果你们每天播放一遍;我就每天看一遍;直到死亡。不知道是不是我的信起了作用;反正后来中央台还真的播放了。我记得很清楚;当时本来是要在 3 月5 日下午播放的;那天我本来应该上学的;可是你想想,我还可能去学校吗?所以我破天荒地第一次逃学;看到我那视死如归的表情朱利;我妈妈也没办法;就让我看电视。没想到;中央台竟然临时改成了播放雷锋的电影;把我气坏了。不过一个星期后的星期日;中央台终于播放了《霹雳舞》。当时我叫上一大堆同学;一起看的。
高中以后;霹雳舞就逐渐销声匿迹了。我的身体也没有初中时候灵活了;就逐渐不跳了。
没有想到;时隔这么久;现在 Hip-Hop 又流行了起来;据说就是当年的霹雳舞的后续发展。不过;现在的这些街舞;却始终提不起我的兴趣……
[编辑本段]【霹雳舞的历史】
当很多人第一次看到breakin的时候都会忍不住问说:这些小子到底是从哪里学到像这样的舞蹈???这是因为breakin看起来和其他的舞蹈是如此的不同。对很多人来说breakin似乎没有一个出处,但实际上并非如此, breakin其来有自。在breakin中有一个超级明星, James Brown,还有一样舞蹈的超级大事就是, the Good Foot。在1969年,那个年代还在流行跳Hustle的时候, James Brown成功的做出了他的招牌动作"Get on the Good Foot",如果你从来没有在现场演唱会或是在电视上看过JamesBrown做这个演出的话,那麼你应该知道它确实做到了。当他在表演他的拿手绝活儿的时候,他所做的绝对是你会预期他去表演的。在那个时候, the Good Foot成为当时最新的舞蹈风格,尬舞的传统也在那个时候建立起来,那时的舞者会聚集在第116街的Harlem World中的Harlem and Battle-dancewise中。那时的尬舞相当重视尬舞中的细节,挑战和比赛的部分,在breakin的历史中被认为最重要的 一件事就是breakin是非常适合用来尬舞的。不只是只有Good Foot才适合用来做竞技,就连参加尬舞的年轻人都很像是运动员, Good Foot不久之後就被称做是B-Boy再过不久又被称为breaking,那个时候还没有头转、风车或是背转这些动作,而现在就称那时的breaking为old-style breaking。
old-style breaking只有地板的动作或称之为地板摇滚,换句话说,那时的old-stylebreaking比现在的breaking要复杂,现在的breaking或许有头转和背转,但是所谓的头转,指的就是用头下去转,背转就是用背下去转,但是地板摇滚的动作却包含了相当复杂的腿部动作,而且速度是很快的。在有很多尬舞的情形发生之前,这种情形并没有持续很久。在那个时候, old-stylebreaking在很多青少年和帮派分子之间相当受欢迎,而breaking也就是在街上开始的。通常在敌对的团体中最好的舞者是要表现出尬舞时的智慧,而非打架。他们都会在地盘外的地方尬舞。如果有人不小心闯进别人的地盘中,他们也会用尬舞的方法来证明自己这一边比另外一边的团体更行。有时候他们也会立下约定,输的一方将永远不得靠近赢的一方附近的区域。有时候他们尬舞只是想赢的对手的尊敬罢了。不幸的是,这些breaking的尬舞并不是每一次都能阻止打斗的情形发生,事实上,尬舞反而常常引发打架事件,让这些舞者的身体因此而受伤,而他们并不能因此而得到跳舞的智慧。没有人喜欢输,现在breaking尬舞的情形还是有,但是范围更加广泛,他们不在打架,而是这些breaking团体一起集合起来练习,表演,接下来正式的团体成立了,这些团体不单单是练习、表演而已,还开始有了自己独特的舞步。在这些团体中,其中有一些团体为他们的舞蹈奉献心力,这可能跟他们那时候没有别的嗜好做,只好整天练习,发展更多复杂的动作,改进他们的形式,和增加他们的速度。然後Afrika Bambaataa出现了, Afrika Bambaataa是一个传奇的著名的DJ, breakin能够成功的成长,大部分都要归功於这个人,他是一个唱片制作人,还是the Soul Sonic Force的一员, the Soul Sonic Force的"looking For The Perfect Beat"还被选为1983年最佳Jazz and popCritics' Poll的第四名, Afrika Bambaataa还是Bronx的Zulu Nation的领导人。1969年时, Afrika Bambaataa发现breaking不只是舞蹈而已。他发现跳breaking似乎是要去完成某一样东西,他看见了breaking的潜力,并且鼓励舞者继续保持下去。辛勤运作之後,他相信只要他们坚持下去,一定会有好事发生。然後Bambaataa成立了第一个breaking的团体, the Zulu Kings。the Zulu Kings赢了很多场的尬舞,参加了很多秀的演出,还在纽约的很多俱乐部里表演,在同时,他们也未为ZuluNation赢得了多的支持者, Old-style breaking一值流行到了大约1977年的时候,直到Freak出现,他出了一张相当畅销的专辑由Shieks制作,名叫 "Freak Out"。然後到了大约1979年、1980年初,一个新的breaking团体诞生了,这个团体就是RockSteady Crew,虽然Rock Steady Crew有特别的天份,但是很多人还是认为他们是老式的流行。但是Bambataa鼓励他们,他告诉他们,只要他们持续下去,终究可以守得云开见月明,他帮助他们继续走下去,很快的,他们开始在纽约的一些摇滚俱乐部中作演出,像是Mudd Club, the Ritz, …等等。当Rock Steady开始在Ritz为Malcom Mclaren 和 BowWow Wow表演时,大家开始很认真的看待他们, breaking又再度的流行了起来,但是新型态的breaking和旧型态的breaking是不一样的, Rock Steady加进了很多特技般的动作,breaking现在不单单只有Floor Rock,还有风车、手转、头转这些动作了。
1981年, Charles Ahearn拍了一部属于他自己的hip-hop的电影, Wild Style,这是一部关於在Bronx的rap,壁画,涂鸦和breaking的电影, Ahearn要Rock Steady在这部影片中表演breaking的部分,于是Rock Steady开始成为卓越的breaking团体,同时新型态的breaking也越来越流行了。在1982年春天, Roxy是纽约一间设备完善的溜冰场,但是溜冰的热潮很快就退烧了,在'82年的6月, Pat Fuji把Roxy改成在星期四、五、六晚上开放的舞蹈俱乐部。
Roxy很快就成为Hip Hop的中心,这里变成RAP歌手、DJ和跳breakinG的人聚集和表演的地方,如果你像为你的电视节目或录影带找到一个好的breakinG舞者,就到Roxy来找。如果你只是想看看并且学一些新的动作的话,那也到Roxy来。Roxy开始举办且赞助breakinG的比赛,参加这些比赛可以帮助赢的人被更多人认识。在1983年6月, Pat Fuji雇用了职业Jazz舞者Rosanne Hoare来筹画Street Arts Consortium的活动,其中包含了house breaking,rapping, 和graffiti art。Rosy已经为Hip Hop文化成立一个正式的家了。
Street Art Consorium虽然并非空想, Rosy也真的为BRAEKING舞者提供了一个像家一样的环境,她就像是这些舞者的舞蹈指导,帮助他们增加他们舞蹈的潜力,她也帮助很多舞者找到商业或表演的工作,最重要的是, Rosy是一个永远在那里的朋友,可以让这些舞者依靠,就连她自己也是热心的学习BRAEKING呢。
[编辑本段]【霹雳舞的发展】
1983年春天,两种前所未见的舞蹈动作叫许多美国人大开眼界:一是纽约市“滚石队”的舞蹈演员在电影《闪电舞》的一个短暂的场景中跳出了背旋动作①;二是在一次电视特别节目中,流行歌手迈克尔·杰克逊创造的身体朝后滑动的台步“月球漫步”。1984年年初,当纽约霹雳舞团的演员欢快地跳着登上肯尼迪中心的舞台向现代舞舞蹈家凯瑟琳·邓纳姆致意时,霹雳舞对大多数美国人至少已不是个陌生的名词了这是一种随心所欲的、体操式的舞蹈,大约10年前开始在纽约的南布朗克斯区的街头兴起,它取代了早先和街头团伙殴斗。 霹雳舞一开始只不过是城市青年以一种非暴力形式炫耀他们的体力的方式,后来却迅速发展成为一种街头文化。如果说纽约地铁及墙头上的胡涂乱抹和打击乐是城市青年的艺术,那么霹雳舞不言而喻便是他们的芭蕾了。
1984年夏末上演了两部长片和几部商业电视片,在聚光灯下,霹雳舞表演得淋漓尽致。随着这些影片和电视片的发行,美国人对霹雳舞和“爆砰”舞感到很熟悉了。作为现代流行舞蹈中难度最高、最不同寻常的霹雳舞,引起了普遍的强烈兴趣。
迪斯科音乐砰砰奏起来了,一个绰号叫“滚石”的20岁的密西根州立大学主修绘画的学生拉梅尔·甘布尔站在查尔斯街和萨拉托加街拐角处,周围站着许多观看热闹的人。开始的时候,他的身体突然迅速地扭动了几下,接着他就躺在地上扭动起来。
在舞蹈中有一条不言自明的规则,即每个转身、每个旋转都必须有预备动作一连串的动作或只是一个亮相以便舞蹈者积聚起力量完成接踵而来的旋转动作。霹雳舞也同样遵循这条规则,但又做了发挥。在芭蕾舞、现代舞和爵士舞中,爆发力往往来自双臂,舞蹈者用力伸出手臂,然后借收回手的冲力开始旋转。而在霹雳舞中,几乎所有的力量都来自舞蹈者的双腿。在围观人群的起哄下,这个青年又扭又摆。他将手撑在铺在地上的漆布上,高举起双腿,劈成V字型,同时肩背着地翻滚起来②。
他迅速地一扭,便躺在地上,以“风车旋”带来的惯性就地翻滚起来。最后,他看起来只能再转几圈了,然而就在这一瞬间,他一个纵身倒立,又以头作支点旋转起来,就像一位芭蕾舞女演员在用足尖旋转一样。舞蹈者从地上一跃而起,走向“火箭”舞蹈队同伴身边。旁观的人朝他大声喝彩,他外表看上去没有丝毫衣冠不整的狼狈相,只是平顶非洲发型有点瘪塌。
舞步快、动作贴近地面以及全身除脚之外,任何部位都可支地作旋转的街头舞蹈,往往都被人称为“霹雳舞”。然而,对跳霹雳舞的人来说,“霹雳”是一个专用名词,只有那些在地板上或贴近地面做的动作才被称为“霹雳”。
还有一种舞称做“爆砰”舞。跳这种舞的人把全身肌肉的力量集中到身体的某一个部位,然后突然急剧地扭动摇摆起来。
霹雳舞热情奔放,而“爆砰”舞的动作则有一股神经质的狂躁不安的冲动。它与众不同之处就在于它的波浪动作。开始的时候,身体的某一部分如一只手或一只脚即像波浪般起伏,接着,这种起伏明显地波及全身。这种动作机械而呆板,使舞蹈者的关节特别疲劳。跳霹雳舞要有力气,跳“爆砰”舞则需要敏捷、和谐。一个技巧高超的人可以同时使身体的不同部位向不同的方向运动。有一种技巧是跳“爆砰”舞的人很喜欢玩的:即把动作从一个人“传递”给另一个人,舞蹈者一个接一个地抖动起伏,就像有一股电流通过他们的身体。
将“爆砰”舞和霹雳舞的动作结合起来,便形成自由式舞步。“神童”队是跳自由式舞步的,其成员都非常年轻,它是巴尔的摩市唯一有女成员的霹雳舞团体。不过姑娘们是不跳霹雳舞的,女人没有霹雳舞大多数动作所必需的支撑自身体重的力量。
知道霹雳舞动作的名称及其基本跳法是一回事,跳出这些动作又是另一回事。那么街头舞蹈家们是从哪里学会的呢?“从电视里学来的。”一个18岁的麦克唐纳快餐店的店员说。他们从电视里播映的动画影片上看到一些奇怪的动作,于是模仿起来。有时候他们也将纽约市肯尼迪中心表演的霹雳舞录象,对照着学。
跳霹雳舞的团体纷纷成立,有些团体已有了经理人。演出商还想把舞蹈搬上银幕。由于跳舞蹈的青年很多是黑人,社会上议论,霹雳舞是黑人小伙子想脱离贫民区的跳板。
然而,如果霹雳舞重步迪斯科的后尘将会怎样呢?霹雳舞的舞蹈家们并不为此发愁。他们把所有说霹雳舞即将衰落的散言碎语都斥为嫉妒之词。
①霹雳舞中常见的一种动作,舞蹈者肩背着地,保持平衡,用双手推动身体并旋转。
②这种动作叫“风车旋”,是霹雳舞中最花哨的动作,舞蹈者肩背着地翻滚,同时将腿举得高高的,悬空做出各种旋转和剪式动作。

